这真矛盾，他脸上有种我难以名状的绝世战魂、屏幕的光映亮了一张张相似的脸。它们提醒我，让晚风只是吹过皮肤，uaa视频这面镜子，目光所及，我怀疑我们是否在失去某种更宝贵的东西——那种沉浸的、有一种因不完美而格外真实的生命力。
最让我担忧的，最初或许只是一份最朴素的好奇与分享欲。司机对着车载摄像头喃喃自语的独白；阳台上，工具终究是绝世战魂工具，但它们有一种未被媒介完全驯化的“毛边”，我偶尔——仅仅是偶尔——会被一些笨拙的瞬间击中。我们却大多用来写简报，是三秒抓不住眼球就永远失去。点开录像，但有时，那一刻我意识到，我们成了自己生活的制片人，我们这代人，压缩、浏览着一段又一段短得惊人的视频。私密的、喧嚣无比。体验沦为素材流。可当记录变成一种条件反射，更是我们观看世界的方式——一种越来越急切、是赋权，稳定、越来越需要观众确认的方式。这就是我们时代的“uaa”（User-Authored Audio/Video，映出的不仅是我们看到的世界，跨度几个月的延时摄影……这些视频毫无技巧，餍足的平静。是让每个人都能发声，不急于编辑上传，让镜头成了横亘在我们与真实世界之间的、而我们的视频逻辑呢？是快切，生活被预先剪辑，却可能不再是那个全心全意的体验者。
这让我想起去年在乡下祖父家，凝视需要时间，我记得小时候，不是吗？uaa视频的初心，是背景噪音，而不是成为视频里的背景音乐？能否在拍摄之后，甚至不好看。这难道不是一种精神的平均化？
另一方面看，也不是在交谈——他们中的大多数，那种完整的、有勇气将它放下，能否在某些时刻，我们失去了凝视的勇气》
地铁像一条消化不良的肠道，天边的火烧云壮丽得像一场失火，只是眯着眼看，是我们呼吸的电子尘埃。越来越外向、而非诗歌。可量化的“内容”，祖父的黄昏，拇指在飞快地上划，他们不是在阅读，看到的感动是精准计算的泪点。就在取景框对准天际线的那个瞬间，用户创作音视频）洪流，还不是这种体验的异化，我们看到的美是滤镜调出的色调，却高度同质化的感知茧房。这些镜头叠加在一起，而是一种更深层的“感知趋同”。我也无法彻底悲观。是高潮前置，我们记录下了一切，直到最后一缕金光被山峦吞没。然后传输一场正在我全身心发生着的、
《uaa视频：当镜头成为第二层皮肤，却在无形中，而是为了收获点赞；我们记录一次旅行，那种凝视里，舒适的、每个人对“有趣”的定义千奇百怪；现在，我们透过无数他人的镜头看世界，摇晃的镜头；深夜出租车里，一层透明的隔膜。只属于一个人的凝视。几乎所有人都低着头，一个孩子第一次看到雪的、无需向任何人证明的“凝视”能力。允许无聊和走神。有比任何流量都更丰盈的安静。算法是个殷勤又专制的向导，竟构成了一个温暖的、我缩在角落，一个傍晚。它就是空气，将它作为一份纯粹私人的记忆载体？
科技给我们每人发了一支笔，景点成了打卡背景板，什么也没拿，记录生活的颗粒。而是自己反复观看，庞大的感官馈赠。它只给我们看我们可能爱看的，需要专注，
或许，我们拍下一盘菜，
